黄河之声，亘古流传。

“大黄河，看得见五帝三皇，大禹王要治水，得罪了龙王，大禹王镇守中原禹门口，他要与龙王爷血战一场……”

舞台大幕缓缓拉开，黄河岸边，领头人吼唱着黄河号子，带领一群年轻人在烈日下打夯筑堤，一个个脊梁在阳光下闪烁着古铜色的光芒，一领众和的声声号词让人感同身受……豫剧《大河安澜》给观众带来了强烈震撼。

历史上黄河灾害频仍，尤其是中原地区，曾经有过“三年两决口，百年一改道”的惨烈过往。人民治黄七十余年来，创造了伏秋大汛岁岁安澜的奇迹，黄河从曾经的“中华之忧患”变为一条利民之河、安澜之河、幸福之河。这里面，凝聚着黄河人的血泪和汗水。

豫剧《大河安澜》所歌颂的，就是为黄河岁岁安澜做出奉献和牺牲的平民英雄。该剧呈现出五十多年的历史跨度，以主人公大河从朝鲜战场归来被派去守河为故事起点，围绕大河父子两代人与黄河命相连、情相牵的人生经历，刻画了黄河儿女坚韧、执着、百折不挠、一往无前的精神品格。

在该剧创作之初，笔者有幸与主创人员进行过多次交流，并第一时间去看了预演版。在创作过程中，该剧的策划、编剧、导演、主演先后多次赴黄河沿岸地区体验生活，反复打磨剧本。今年4月，该剧在北京参加“新时代舞台艺术优秀剧目展演”，连演两场，大受好评。该剧跌宕起伏的剧情、大气雄浑的舞美、生动细腻的表演、直抵人心的台词，给观众带来视听震撼、心灵触动，带领观众走进那段可歌可泣的黄河治理历史中。

《大河安澜》最大的特色，就是人物塑造有血有肉、真实可信。豫剧名家贾文龙艺术功力深厚，一人饰演两个角色——父亲大河和儿子大堤。剧中，他完美展现了矮子步等多种戏曲动作，精彩演绎了“上大堤脚打晃步步离愁”“九曲黄河十八湾”等唱段，剧情一波三折，高潮迭起。舞美、道具的选择与布置，大气、壮观，让人有身临其境的感觉。

观《大河安澜》，让人不由产生这样的感受：这是一部壮美的黄河之声。作为中国五大传统戏剧之一，豫剧以历史悠久、唱腔独特、大气磅礴著称，被称为“东方咏叹调”。其五个主要流派，大都发端于黄河流域。著名豫剧大师常香玉的代表作“红、百、花”（豫剧经典剧目《红娘》《白蛇传》《花木兰》），两个都跟黄河有关。豫剧传统剧目中，说黄河、道黄河的唱词比比皆是，黄河流域的人文地理、风俗民情，早已融入豫剧的血脉之中。

黄河是豫剧创作的富矿。近年来，以《黄河东流去》《黄河红帆》《黄河儿女》《情系小浪底》《黄河故道梨花开》《黄河滩的女人》《黄河绝唱》为代表的一大批展现黄河治理成就、黄河岸边人民生活新气象的豫剧层出不穷。这些剧目或以生动形象取胜，或以大气磅礴著称。以黄河为题材的故事，让豫剧更加“带露珠”“接地气”。

豫剧的发展呈现出黄河气质与世相之美。大河奔流，勇往直前。在黄河文化沃壤中孕育诞生的豫剧，仅仅用了200多年的时间，便迅速蔓延到全国各地。豫剧产生于清代中叶，中华民国初期，流行于本省的六府57县，盛行于周边的鲁、冀、苏、皖的部分地区。20世纪30年代以来，其发展态势迅猛。从1937年开始，它先后向陕西、甘肃、新疆等地辐射，具有广泛的群众基础。豫剧以根植中原、大气磅礴的恢宏气势，朴实无华、雅俗共赏的口语化唱词，慷慨激越、简洁明快的唱腔曲调，滋养着一代又一代华夏儿女。

说来也怪，许多人初听豫剧，感觉不过是程式化的演绎，简单、高亢，甚至有些粗犷。听着听着，心有所动。也许因为其中的一句话、一段词，一下子沉迷进去。人一旦经了事，历了坎坷，品了悲欢，再来听豫剧，定会有不同的感受。我的一位朋友曾经在贵州工作，远离家乡，周末闲时，最喜欢做的事情就是收听豫剧、哼唱豫剧。

黄河之声，尽显醇美。在某些强势文化日渐引起人们普遍警觉与抵制的当今世界，迫切需要发挥传统优秀文化的引领作用。

豫剧只有继承传统，大胆创新，才能保持旺盛的生命力，成为人们精神家园之一隅。在这个意义上，豫剧还有很长的路要走。

本文图片为《大河安澜》剧照，由河南省豫剧院三团提供

编辑：胡少华 范江涛